ՁԱՅՆԱԳՐՈՒՄՆԵՐ ԵՎ ԹՈՂԱՐԿՈՒՄՆԵՐ ՀԱՅ ԵՐԱԺԻՇՏՆԵՐԻ ՀԱՄԱՐ
Prima Classic (ԱՄՆ) ձայնագրող ընկերությունը և Պրիմավերա բարեգործական հիմնադրամը միավորել են իրենց ջանքերը՝ ապահովելու հայկական երաժշտության և հայ արտիստների կատարած երաժշտության համաշխարհային և հեշտությամբ հասանելի ներկայացումը։
Ծրագրի նպատակն է հայ երաժիշտներին ընձեռել լրացուցիչ և կայուն հնարավորություն՝ ձայնագրելու և թվային ձևաչափով թողարկելու իրենց ստեղծագործությունները բոլոր խոշոր համաշխարհային հոսքային հարթակներում։ Մենք ցանկանում ենք աջակցել ինչպես սկսնակ, այնպես էլ կայացած հայ արտիստներին՝ տրամադրելով ֆինանսական և ոչ ֆինանսական ռեսուրսներ՝ ձայնագրություններ կատարելու, հետարտադրություն իրականացնելու, թողարկումներ կազմակերպելու և դրանք համաշխարհային շուկայում առաջ տանելու համար։
2025 ԹՈՂԱՐԿՈՒՄ
Աջակցեք արտիստի առաջիկա թվային թողարկմանը
ՁԱՅՆԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ԵՎ ԹՈՂԱՐԿՈՒՄԵՐԻ ԾՐԱԳՐԻ ԱՐՏԻՍՏՆԵՐ
Սկսնակ արտիստների ծրագիր (EAP)
Վահան Սարգսյան
Դասական կիթառ
Հատուկ մրցանակ՝ Էդգարդո Վերտանեսյանի կողմից, Prima Classic-ի համահիմնադիր և գործադիր տնօրեն
ԱՐՏԻՍՏԻ ԿԵՆՍԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ
Վահան Կարենի Սարգսյանը ծնվել է 2002 թվականի հունվարի 30-ին Երևանում: Նա իր երաժշտական ճանապարհը սկսել է 10 տարեկանից: Ավարտել է Պ. Ի. Չայկովսկու անվան միջնակարգ երաժշտական դպրոցը: Զինվորական ծառայությունից հետո նա շարունակել է կրթությունը Կոմիտասի անվան Երևանի պետական կոնսերվատորիայում, որտեղ ներկայումս սովորում է բակալավրի աստիճանի երրորդ կուրսում:
Վահանը բազմաթիվ միջազգային մրցույթների մրցանակակիր է, այդ թվում՝ Թբիլիսիի դասական կիթառի միջազգային մրցույթի 2-րդ մրցանակ, Պլևենի միջազգային կիթառի փառատոն-մրցույթի ճանաչում, «Վերածնունդ» միջազգային փառատոն-մրցույթի գրան պրի, և «Արտ Մյուզիք» միջազգային փառատոնի 1-ին մրցանակ:
Պրիմավերա հիմնադրամի Հայաստանի դասական կիթառի 1-ին մրցույթի ժյուրիի անդամ:
Ի լրումն իր ելույթների, Սարգսյանը նաև կիթառի ուսուցիչ է՝ իր փորձը փոխանցելով սկսնակ երաժիշտներին: Նրա ներդրումը հայկական դասական երաժշտության ասպարեզում լայնորեն ճանաչված է, և նա շարունակում է ոգեշնչել ինչպես իր ելույթներով, այնպես էլ կրթական գործունեությամբ:
ԾՐԱԳԻՐ
Ծրագրի գաղափարն է զարգացնել և տարածել կիթառի արվեստը Հայաստանում, ինչպես նաև հայկական դասական կիթառի ստեղծագործությունները ներկայացնել հանրությանը և խոշոր հարթակներին: Էդուարդ Բադալյանը, ով բացի կատարող լինելուց, նաև կոմպոզիտոր էր, մեծ նշանակություն և ներդրում ունի Հայաստանում դասական կիթառի արվեստում: Նրա ստեղծագործությունների տարածումը կարող է մեծ առաջընթաց լինել հայկական դասական կիթառի արվեստում:
Սուրեն Բաբայան
Դաշնամուր
ԱՐՏԻՍՏԻ ԿԵՆՍԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ
Դաշնամուրի մագիստրատուրայի ուսանող, 12 տարվա նվիրված երաժշտական ուսումնառությամբ և դասական երաժշտության ամուր հիմքով: Տարբեր մրցույթների հաղթող և դափնեկիր, վարպետության դասերի և համերգների ակտիվ մասնակից:
Կրթություն
Երևանի Կոմիտասի անվան պետական կոնսերվատորիա | 2024-2026
Երևանի Կոմիտասի անվան պետական կոնսերվատորիա | 2020-2024
Երևանի Ալեքսանդր Աճեմյանի անվան երաժշտական դպրոց | 2018-2020
Երևանի Սայաթ-Նովայի անվան երաժշտական դպրոց | 2013-2018
ՄԱՍՆԱԳԻՏԱԿԱՆ ՓՈՐՁ
Դաշնամուրի մասնավոր ուսուցիչ | 2024-ից մինչ օրս
Կոնցերտմաստեր և կամերային երաժիշտ | 2018-ից մինչ օրս
ԾՐԱԳԻՐ
Այս ծրագիրը նվիրված է հայկական դաշնամուրային երաժշտության վերածննդին՝ ձայնագրելով հազվադեպ կատարվող և մոռացված ստեղծագործություններ հայ կոմպոզիտորների կողմից: Շատ հայ կոմպոզիտորներ և նրանց ստեղծագործություններ մնում են անհայտ, քանի որ դրանք երբեք չեն ձայնագրվել կամ կատարվել արդի ժամանակներում: Նույնիսկ հայտնի կոմպոզիտորներ, ինչպիսիք են Խաչատրյանը և Բաբաջանյանը, ունեն ստեղծագործություններ, որոնք հազվադեպ են կատարվում:
Այս ծրագիրը կներկայացնի ինչպես հայտնի կոմպոզիտորների հազվագյուտ ստեղծագործություններ, այնպես էլ քիչ հայտնի հայ կոմպոզիտորների չլսված գործեր: Այս համադրությունը կօգնի գրավել տարատեսակ մարդկանց՝ նրանց, ովքեր ցանկանում են բացահայտել նոր երաժշտություն, և նրանց, ովքեր հետաքրքրված են հայտնի հայ կոմպոզիտորների նոր մեկնաբանություններով: Այս թաքնված ստեղծագործությունները կյանքի կոչելը կօգնի ապահովել, որ դրանք լսվեն, գնահատվեն, ուսումնասիրվեն, կատարվեն և ընդհանուր առմամբ մատչելի լինեն երաժիշտների, ուսանողների և լսարանների համար Հայաստանում և ամբողջ աշխարհում:
Հայկ Հեքեքյան
Հոբոյ
ԱՐՏԻՍՏԻ ԿԵՆՍԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ
Ծնվել է 2005 թվականի սեպտեմբերի 18-ին:
Կրթություն
Քյոլնի երաժշտության և պարի ակադեմիայի ուսանող՝ հոբոյի բաժնում, երաժշտության բակալավր (ավարտական տարի՝ 2028)
- Ավարտել է Սայաթ-Նովայի անվան երաժշտական դպրոցը 2023 թվականին
Փորձ
• Ելույթ Հայաստանի ազգային կամերային նվագախմբի հետ (NCOA), դիրիժոր՝ Կարեն Դուրգարյան 2020, Ռուբեն Ասատրյան 2021, Հարություն Արզումանյան 2024, Երևան:
• Ելույթ Հայաստանի պետական սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ (ASSO), դիրիժոր՝ Ֆելիքս Կորոբով, 2021, Դուբայ, ԱՄԷ, ղեկավարությամբ՝ Սերգեյ Սմբատյան, 2022, 2024 Երևան, 2024 Դիլիջան, Հայաստան:
• Ելույթ Սանկտ Պետերբուրգի սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ, դիրիժոր՝ Պավել Պետրենկո, 2021, Սանկտ Պետերբուրգ, Ռուսաստան:
• Ելույթ Մոսկվայի սիմֆոնիկ նվագախմբի «Ռուսական ֆիլհարմոնիա»-ի հետ, դիրիժոր՝ Սերգեյ Տարարին, 2022, Մոսկվա, Ռուսաստան:
• Ելույթ «Մոսկվայի վիրտուոզներ» կամերային նվագախմբի հետ, դիրիժոր՝ Վլադիմիր Սպիվակով, 2022, Մոսկվա, Ռուսաստան:
• Ելույթ Հայաստանի ազգային ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ, դիրիժոր՝ Հ. Արզումանյան, 2022, Ռ. Ասատրյան, 2023, Ն. Մկրտչյան, 2024, Երևան, Հայաստան:
• Ելույթ Նորվեգիայի հեռարձակման նվագախմբի հետ, դիրիժոր՝ Էյվինդ Աադլանդ, 2024, Բոդո, Նորվեգիա:
ԾՐԱԳԻՐ
Երաժշտություն ձայնագրելը ինձ համար նոր և հուզիչ փորձ է: Ես միշտ սիրել եմ հոբոյ նվագել, բայց պրոֆեսիոնալ միջավայրում ձայնագրելու հնարավորությանը վաղուց եմ սպասել: Ինձ համար սա պարզապես լավ ձայնագրություն ստեղծելու մասին չէ, այլ հնարավորություն է աճելու, ինքս ինձ նորովի լսելու և հասկանալու, թե ինչպես է երաժշտությունը ձևավորվում ստուդիայում:
Ինձ միշտ հիացրել է, թե ինչպես է երաժշտությունը փոխվում ձայնագրության ժամանակ, երբ յուրաքանչյուր մանրուք կարևոր է: Ես ցանկանում եմ սովորել այս գործընթացի ընթացքում և դառնալ ավելի լավ՝ ոչ միայն որպես կատարող, այլև որպես արտիստ, ով հասկանում է, թե ինչպես կարելի է երաժշտության միջոցով հաղորդակցվել տարբեր ձևերով:
Իմ ձայնագրությունում ես կցանկանայի կենտրոնանալ հայկական հոգևոր երաժշտության վրա, մասնավորապես՝ հնագույն հայկական շարականների, որոնք հոբոյով նվագելիս ունեն աներևակայելի յուրահատուկ և խոր հնչողություն: Դրանց պարզությունն ու արտահայտչական ուժը ինձ հիացնում են: Դրանց կողքին ես կցանկանայի ձայնագրել բարոկկո կամ դասական ժամանակաշրջանի մի ստեղծագործություն, որը կընդգծի հոբոյի լիրիկական և արտահայտիչ հատկությունները՝ թույլ տալով ինձ ուսումնասիրել տարբեր ոճեր և մեկնաբանություններ:
Այս ձայնագրությունը կլինի իմ երաժշտական ճանապարհի կարևոր մասը: Այն կօգնի ինձ առաջ գնալ կարիերայում, բայց ավելի կարևոր է, որ այն թույլ կտա ինձ կիսվել այն բանով, որ ես իսկապես սիրում եմ: Երաժշտությունը միշտ եղել է իմ հույզերն արտահայտելու, պատմություններ պատմելու և մարդկանց հետ կապ հաստատելու միջոց: Ես հույս ունեմ, որ այս ձայնագրությունը կլինի մի բան, որ մարդիկ կվայելեն և կզգան դրա հետ կապը:
Գայանե Ասլանյան
Դաշնամուր
ԱՐՏԻՍՏԻ ԿԵՆՍԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ
Դաշնակահար | Կոմպոզիտոր | Ուսուցիչ
Դաշնակահար` ավանդական և ժամանակակից երաժշտությունը միախառնելու հանդեպ նվիրումով: Դասական երաժշտության փորձի կողքին ես հաճույք եմ ստանում էլեկտրոակուստիկ երաժշտության փորձարկումներից և անիմեների ու տեսախաղերի երաժշտությունների մշակումից:
Կրթություն
Երևանի Կոմիտասի անվան պետական կոնսերվատորիա (2013-2022)
XSSR Ակադեմիա (2021)
Փորձ
• Նվագակցող (2020 – մինչ օրս)
• Ուսուցչի օգնական (2023 – մինչ օրս)
• Դաշնամուրի մասնավոր ուսուցիչ (2020 – մինչ օրս)
• Դաշնամուրի ուսուցիչ (2018-2022)
• Ազատ կոմպոզիտոր և ձայնային դիզայներ (2022-2023)
Որպես անկախ արտիստ:
• Համերգներ և ելույթներ. Գաֆեսջյանի համերգասրահ, Խաչատրյանի տուն-թանգարան, Բաբաջանյանի համերգասրահ, Բազմաթիվ վաճառված համերգներ TODA Դուբայում
• Ձայնագրություններ և հոսքային հարթակներ․ դեբյուտային ալբոմ Ghibliana՝ Spotify-ում ավելի քան 100,000 հոսքով:
• Մրցույթներ և մրցանակներ․ 1-ին մրցանակ «Heaven and Earth» մրցույթում, Մոսկվա, «Լավագույն նվագակցող» Խաչատրյանի մրցույթում, AGBU-ի «Artbox Entrepreneur» ստեղծագործական ծրագրի և դրամաշնորհի ստացող:
• Փառատոներ. Crossroads ժամանակակից երաժշտության փառատոն, Հարությունյանի փողային գործիքների փառատոն, Եղիազարյանի փառատոն:
ԾՐԱԳԻՐ
Ես Գայանե Ասլանյանն եմ՝ դաշնակահար և կոմպոզիտոր, խորապես ոգեշնչված Ալեքսանդր Սկրյաբինի երաժշտությունից: Սկրյաբինի Clavier à lumières-ը՝ ստեղնաշար, որը ձայնի հետ մեկտեղ գունային լույս է արձակում, նրա սինեսթեզիայի արդյունք էր: Նրա նպատակն էր երաժշտության մեջ ներառել գույն՝ արտացոլելով զգայարանների կապը յուրահատուկ ձևով:
Որպես կատարող և կոմպոզիտոր՝ ես հաճախ եմ ձգտում Սկրյաբինի ստեղծագործություններին, և դրանք մեծ ազդեցություն են ունեցել իմ սեփական կոմպոզիցիաների վրա: Իմ Celeste ստեղծագործությունը ուղղակիորեն ոգեշնչված է նրա 10-րդ սոնատով: Այս ստեղծագործությունում ես ուսումնասիրում եմ նույն էմոցիոնալ խորությունն ու բարդ ներդաշնակությունները, որոնք բնորոշ են Սկրյաբինի երաժշտությանը, միաժամանակ ստեղծելով ինչ-որ բան, որը յուրովի իմն է:
Այս ծրագիրը կներկայացնի Celeste-ի կատարումը (որը նույնպես նախատեսված է գունային գծի ուղեկցությամբ), Սկրյաբինի ընտրված ստեղծագործությունների, այդ թվում՝ 10-րդ սոնատի հետ միասին: Իմ կոմպոզիցիան Սկրյաբինի ստեղծագործությունների հետ ձայնագրելով՝ ես նպատակ ունեմ կապ ստեղծել նրա առաջամարտիկ գաղափարների և իմ սեփական երաժշտական լեզվի միջև: Ծրագիրը կընդգծի Սկրյաբինի շարունակական ազդեցությունը ժամանակակից երաժշտության վրա և հնարավորություն կտա ունկնդրին զգալու իր տեսլականային գաղափարների հատումը ժամանակակից երաժշտական արտահայտչության հետ։
Ռուբեն Կոզին
Դաշնամուր
ԱՐՏԻՍՏԻ ԿԵՆՍԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ
Ռուբեն Կոզինը սկսել է դաշնամուրի դասեր ստանալ հինգ տարեկանից: 12 տարեկանում ընդունվել է Մոսկվայի Պ. Ի. Չայկովսկու անվան պետական կոնսերվատորիային կից Կենտրոնական երաժշտական դպրոց, որտեղ նրա ուսուցիչն էր Նատալյա Տրուլը՝ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի պրոֆեսոր: Ռուբեն Կոզինն ավարտել է Մոսկվայի Պ. Ի. Չայկովսկու անվան պետական կոնսերվատորիան 2020 թվականին: Ռուբենը պարբերաբար ելույթ է ունենում իր հայրենիքում՝ Հայաստանում, ինչպես նաև Ֆրանսիայում, Վրաստանում, Իտալիայում, Խորվաթիայում, Լեհաստանում, Լիտվայում, Մալթայում, Ղազախստանում, Դանիայում, Գերմանիայում, Բելգիայում, Բելառուսում և Ռուսաստանում: Նա մասնակցել է «Visages d'Arménie» փառատոնին (Ֆրանսիա), Gradus միջազգային դաշնամուրային փառատոնին (Դանիա), Միջազգային դաշնամուրային հանդիպումներին (Իտալիա), «Moscow Meets Friends» փառատոնին (Ռուսաստան) և Բելառուսի դաշնամուրային ժողովներին Մինսկում:
Նրա ընդարձակ ռեպերտուարը ներառում է ավելի քան 15 դաշնամուրային կոնցերտ: Ռուբենը համագործակցում է Հայաստանի պետական սիմֆոնիկ նվագախմբի (դիրիժոր՝ Սերգեյ Սմբատյան), Հայաստանի ազգային կամերային նվագախմբի (դիրիժոր՝ Վահան Մարտիրոսյան), Ռոստովի ակադեմիական սիմֆոնիկ նվագախմբի և Լիտվայի կամերային նվագախմբի հետ: Իր կամերային երաժշտության ծրագրերում Ռուբեն Կոզինը համագործակցել է ջութակահարներ Թոմաս Լեֆորի (Ֆրանսիա), Կարեն Շահգալդյանի և Պոլինա Շարաֆյանի (Հայաստան) հետ: Ռուբենը հաճախ աշխատում է ժամանակակից կոմպոզիտորների հետ՝ ոգեշնչելով նրանց ստեղծելու նոր գործեր և կատարելով համաշխարհային պրեմիերաներ: 2024 թվականի մայիսին տեղի ունեցավ Էդուարդ Հայրապետյանի (ծն. 1948) երկրորդ դաշնամուրային սոնատի համաշխարհային պրեմիերան, որը նվիրված է Ռուբենին:
Ռուբեն Կոզինը ավելի քան 15 միջազգային մրցույթների և փառատոների դափնեկիր է, այդ թվում՝ Անդրե Դյումորտիեի միջազգային դաշնամուրային մրցույթ (Բելգիա), Արամ Խաչատրյանի միջազգային մրցույթ (Հայաստան, Երևան), EPTA միջազգային դաշնամուրային մրցույթ (Խորվաթիա), Աստանայի առաջին միջազգային եվրասիական երաժշտական խաղեր, Ալմաթիի VIII միջազգային դաշնամուրային մրցույթ (Ղազախստան), FVG միջազգային դաշնամուրային մրցույթ (Իտալիա), Yamaha երաժշտական փառատոն և Մալթայի միջազգային դաշնամուրային մրցույթ:
Կոնսերվատորիայի ուսումնառությանը զուգահեռ Ռուբենը մասնակցել է Ակիկո Էբիի, Ռոնան Օ’Հորայի, Գրիգորի Գրուզմանի, Յունգհո Կիմի, Ջեննի Զախարիևայի, Եվգենի Ինջիչի, Անդրեա Բոնատայի, Քևին Քենների, Պասկալ Նեմիրովսկու և Վանեսա Լատարշի վարպետության դասընթացներին: Նա եղել է Yamaha-ի կրթաթոշակի ստացող և ելույթ է ունեցել Ճապոնիայում՝ Kawai-ի և Մոսկվայի կոնսերվատորիայի համատեղ ծրագրերի շրջանակներում: Ռուբենը Պրիմավերա Հայաստան հիմնադրամի շահառու է:
ԾՐԱԳԻՐ
Բախ և Կոմիտաս
Հարգանքի տուրք Ռոբերտ Անդրիասյանին
Հայ դաշնակահար և մշակող Ռոբերտ Անդրիասյանը (1913-1971), ով մանկահասակ հանճար էր, իր կարիերայի ոգեշնչումը ստացավ հոլանդա-ամերիկացի դաշնակահար Էգոն Պետրիի հետ հանդիպումից հետո, ով Բուզոնիի աշակերտն էր:
Հայ դաշնակահար և մշակող Ռոբերտ Անդրիասյանի կյանքի շրջադարձային պահը 12 տարեկանում Թբիլիսիում Էգոն Պետրիի հետ հանդիպումն էր՝ 20-րդ դարի ամենահայտնի դաշնակահարներից մեկը, ով այդ ժամանակ շրջագայում էր տարածաշրջանում և ելույթ էր ունենում Թբիլիսիում: Իր գեղարվեստական կյանքի ընթացքում Անդրիասյանը պահպանել է այդ հանդիպման ոգեշնչող հիշողությունը, ինչպես նաև Պետրիի նվիրած լուսանկարը՝ հետևյալ մակագրությամբ. «Բարձր տաղանդով օժտված փոքրիկ Ռոբերտ Անդրիասյանին՝ ապագայի լավագույն մաղթանքներով: Թիֆլիս, 1925 թ. մայիսի 19: Էգոն Պետրի»:
Արվեստի և մարդկային աջակցության ոգեշնչող ուժի, ինչպես նաև միջազգային կապերի կարևորության գաղափարը նշվում է առաջարկվող ծրագրով, որը միավորում է հայկական լեգենդար կոմպոզիտոր, հետազոտող և հոգևոր գործիչ Կոմիտասի վեց երգերը՝ Ռոբերտ Անդրիասյանի կողմից դաշնամուրի համար մշակված, և Բախի Sheep May Safely Graze (BWV 208) խորալային պրելյուդը՝ Էգոն Պետրիի կողմից դաշնամուրի համար մշակված: Հենց այս ստեղծագործությունը Բախից ներառված էր Էգոն Պետրիի ծրագրում 1925 թվականի մայիսին Թբիլիսիում կայացած համերգի ժամանակ:
ՁԵՐ ՇԱՀԵՐԸ
- Բացառիկ հասանելիություն ալբոմին՝ մինչև դրա պաշտոնական թողարկումը
- Անձնական նամակ արտիստից
- Քվեարկություն ալբոմի շապիկի տարբերակի ընտրության համար
- Շնորհակալության հայտնում
սոցիալական մեդիայում (ըստ ցանկության)
ՁԵՐ ՆԵՐԴՐՈՒՄԸ
- Ապահովում է արտիստի համաշխարհային ճանաչումը
խթանող գովազդային և մարքեթինգային ջանքերը - Հոգում է ձայնագրության ծախսերը
- Հոգում է հետարտադրության ծախսերը
- Օգնում է երիտասարդ արտիստներին փայլել
և հավատալ իրենց ուժերին:
Այս նախաձեռնությունը երաժիշտներին տրամադրում է հետևյալ հնարավորությունները՝
- Ձայնագրության և արտադրության ծառայություններ
- Համաշխարհային թվային տարածում խոշոր հոսքային հարթակներում
- Թվային մարքեթինգ և խթանման աջակցություն
- Կրթական հնարավորություններ (վորքշոփեր, առցանց դասընթացներ և տեսադասեր)
Դիմումների ընդունման ժամկետ Տարեկան՝ նոյեմբեր – հուլիս
Ալբոմի/սինգլի թողարկման ժամկետ Տարեկան՝ սեպտեմբեր – ապրիլ
ԾՐԱԳՐԻ ԳՈՐԾԸՆԿԵՐՆԵՐ
Ծրագրի շրջանակ
- Կազմակերպել ձայնագրությունների սեանսներ՝ սինգլներ և ալբոմներ թողարկելու համար
- Համաշխարհային տարածում և խթանում. Ձեր արվեստը հասանելի կլինի ամբողջ աշխարհում Spotify, Apple Music, YouTube և ավելի քան 80 այլ հարթակներում:
- Տարեկան վորքշոփ հայ արտիստների համար՝ «Երաժշտության արտադրության և դասական երաժշտության արդյունաբերության հիմնական հայեցակարգեր»՝ ձայնային ինժեներ և Prima Classic-ի համահիմնադիր Էդգարդո Վերտանեսսյանի ղեկավարությամբ:
- Խորհրդատվական աջակցություն. ուղղորդում և խորհուրդներ երաժշտության արտադրության, ալբոմի թողարկման պլանավորման և խթանման վերաբերյալ:
- Մասնակցություն համաշխարհային առցանց Գալա համերգին (նախապես ձայնագրված տեսանյութեր):
- Կրթական և պրակտիկայի հնարավորություններ ձայնագրության ինժեներների համար, ովքեր ցանկանում են զարգացնել իրենց մասնագիտական հմտությունները և կառուցել միջազգային մասնագիտական կապեր:
Կատեգորիա
հետարտադրություն*
Լրացուցիչ հասանելի տարբերակներ (բոլոր ծախսերը հոգում է արտիստը):
- Թողարկման նպատակային էջ
- CD / LP ֆիզիկական օրինակներ
- Ալբոմի գովազդային տեսանյութի արտադրություն
- Թվային գովազդային արշավ
- PR աջակցություն
- Արտիստական կարիերայի խորհրդատվություն
Մինչև 28 տարեկան (ներառյալ) արտիստների և անսամբլների համար
Սկսնակ արտիստների ծրագիրը (EAP) հայ արտիստներին, ովքեր 28 տարեկանից ցածր են (դիմումի օրվա դրությամբ), հնարավորություն է ընձեռում ձայնագրել և թողարկել ալբոմ կամ սինգլ: Աջակցությունը՝ ինչպես ֆինանսական, այնպես էլ ոչ ֆինանսական, տրամադրվում է յուրաքանչյուր փուլում՝ սկսած ձայնագրությունից և արտադրությունից մինչև մարքեթինգ և տարածում:
EAP-ն նաև նպատակ ունի կրթել երիտասարդ տաղանդներին, թե ինչպես համագործակցել ձայնագրության, հետարտադրության և մարքեթինգի գործընթացում ներգրավված բոլոր կողմերի հետ՝ տրամադրելով խորը գիտելիքներ ձայնագրող ընկերության հետ աշխատելու վերաբերյալ:
Ընտրված EAP-ի կարճ ցուցակում ընդգրկված անվանակարգվածները հնարավորություն կունենան ցուցադրել իրենց արվեստը համաշխարհային առցանց Գալա համերգի ժամանակ՝ հասնելով համաշխարհային լսարաններին և ձեռք բերելով արժեքավոր ճանաչում:
29 տարեկանից բարձր արտիստների և անսամբլների համար
Կայացած արտիստների ծրագիրը (WEAP) աջակցում է արդեն հայտնի հայ արտիստներին և անսամբլներին՝ իրենց ավարտված ձայնագրությունները թողարկելու բոլոր խոշոր թվային հոսքային հարթակներում:
Բաց է 29 տարեկանից բարձր պրոֆեսիոնալ երաժիշտների համար (դիմումի օրվա դրությամբ), WEAP-ը հնարավորություն է ընձեռում հայ արտիստներին կիսվել իրենց արվեստով համաշխարհային մակարդակով: Վերջնական ձայնագրությունները պետք է ստեղծվեն արտիստների սեփական ծախսերով և համապատասխանեն տեխնիկական պահանջներին:
WEAP-ի համար արտիստը կարող է ներկայացնել միայն ծրագրի գաղափար: Այս դեպքում ալբոմը կարող է ձայնագրվել Prima Classic-ի կողմից լրացուցիչ ծախսերով Երևանում կամ Բարսելոնայում (Իսպանիա): Հնարավոր են նաև մայրցամաքային Եվրոպայի այլ վայրեր: Ծրագրի ընտրության գործընթացը հաշվի է առնում գաղափարի ուժը, գեղարվեստական ուղերձը և արտիստների երաժշտական ու տեխնիկական գերազանցությունը:
ՏԵՍ ԸՆԹԱՑԻԿ ՏԱՐՎԱ ԺԱՄԱՆԱԿԱՑՈՒՅՑԸ ԵՎ ՎԵՐՋՆԱԺԱՄԿԵՏՆԵՐԸ
2024/25 Ծրագրի ժամանակացույց
ծրագիր (EAP)
ծրագիր (WEAP)
Առցանց Գալա համերգի ավարտին (նախապես ձայնագրված տեսանյութեր)
Իրավասության պայմաններ
- Հայաստանի Հանրապետության անձնագրի կամ 10-ամյա հատուկ անձնագրի սեփականատերեր
- Երաժիշտներ, ովքեր ունեն բարձրագույն երաժշտական կրթություն (ավարտված կամ ընթացիկ)
- Դիմումի օրվա դրությամբ Հայաստանում առնվազն մեկ տարվա մշտական բնակության փաստ (հաստատված Հայաստանի հարկային ռեզիդենտության վկայականով)
- Տարիքային սահմանափակումներ՝
Սկսնակ արտիստների ծրագիր՝ 18-28 տարեկան (ներառյալ) դիմումի օրվա դրությամբ
Կայացած հայ արտիստների ծրագիր՝ 29 տարեկանից բարձր դիմումի օրվա դրությամբ
Հաջողակ անվանակարգվածները և հաղթողները կտեղեկացվեն էլեկտրոնային փոստով և կհայտարարվեն Պրիմավերա բարեգործական հիմնադրամի, Prima Classic-ի և ծրագրի գործընկերների թվային ալիքներով:
Ընտրող հանձնաժողով և ծրագրի պահանջներ
- Ծրագրի ընտրող հանձնաժողովը ներառում է Prima Classic-ի ներկայացուցիչներ, Պրիմավերա հիմնադրամի գեղարվեստական խորհուրդ և կրթական ակադեմիայի ծրագրերի համակարգողներ:
- Ներկայացրեք ստեղծագործությունների մասին բոլոր տեղեկությունները ընտրող հանձնաժողովին: Ծրագրում պետք է ներառվի առնվազն մեկ ստեղծագործություն հայ կոմպոզիտորից: Եթե արտիստի մասնագիտացումը հայկական երաժշտությունն է, ամբողջովին հայկական ծրագիրն ընդունելի է:
- Արտիստն ունի գեղարվեստական ազատություն ընտրելու բազմիցս ձայնագրված հայտնի ռեպերտուարի, քիչ հայտնի ստեղծագործությունների կամ ժամանակակից կոմպոզիտորների միջև:
Կազմակերպիչների խորհուրդ․ խելամտորեն ընտրեք՝ հաշվի առնելով երկու հայեցակարգ՝ նորույթ և հայտնի ստեղծագործություն, և որ տարբերակը լավագույնս կծառայի Ձեր գեղարվեստական կարիերային
Մինչ դիմումը լրացնելը
Դիմումը լրացնելուց առաջ համոզվեք, որ Ձեր տրամադրության տակ կան հետևյալ նյութերը՝
Բոլորի համար․
- Ձեր երկու վիդեո կամ աուդիո ձայնագրությունների հղումներ (ոչ ավելի, քան 2 տարի առաջ), ցանկալի է՝ առանց խմբագրության
- Ծրագրի առաջարկ՝ բացատրելով գաղափարը և դրա պատմությունը (մինչև 300 բառ)
- Կենսագրություն կամ CV
- Լուսանկար JPG ձևաչափով (բարձր որակ)
- Անձնագրի/ծննդյան վկայականի պատճեն
- Հարկային ռեզիդենտության վկայական
Կայացած արտիստների ծրագրի (WEAP) համար՝ վերոնշյալ նյութերին ի լրումն.
- Դիմողը երաշխավորում է, որ տիրապետում է ծրագրի համար ներկայացված աուդիո ձայնագրությունների և երրորդ կողմերի իրավունքներին
- Ձայնագրության պահանջներ. Prima Classic-ն ընդունում է ստերեո վերջնական ձայնագրություններ՝ նվազագույնը 44.1 կՀց և 16 բիթ որակով: Այնուամենայնիվ, նախընտրելի որակն է 96 կՀց և 24 բիթ: Ընդունվում են նաև բազմաշերտ խմբագրված ֆայլեր, և Prima Classic-ը ապահովում է միքսինգ և մաստերինգ առանց մասնակցի համար լրացուցիչ ծախսերի:
Prima Classic-ի մասին
Հիմնադրված սոպրանո Մարինա Ռեբեկայի և ձայնային ինժեներ Էդգարդո Վերտանեսյանի կողմից՝ Prima Classic-ը անկախ ձայնագրող լեյբլ է, որը կենտրոնացած է օպերայի, լիրիկական երգեցողության և գործիքային երաժշտության վրա՝ սնվելով գեղեցիկ երաժշտություն ստեղծելու և խթանելու կրքով, որը կատարում են ականավոր արտիստներ:
Հիմնադրված ԱՄՆ-ում և գործող նաև Եվրոպայում՝ ընկերությունը մեծագույն խնամքով է վերաբերվում մեր ծրագրերի բոլոր փուլերին՝ ռեպերտուարի ընտրություն, կատարման մակարդակ, ձայնի որակ, արվեստի ձևավորում և համաշխարհային տարածում:
Օպերայից մինչև աշխարհի երաժշտություն, Վերածննդի ժամանակաշրջանից մինչև ժամանակակից կոմպոզիցիաներ՝ մենք ձգտում ենք հետաքրքրասեր ունկնդրին ներկայացնել իմաստալից երաժշտական փորձ՝ մեր ընտրովի ձայնագրությունների միջոցով:
Մեր թողարկումների ընդհանուր թեման Գեղեցկությունն է՝ միշտ ներկա՝ իր բուժիչ ուժով, ամենատարբեր արտահայտություններով:
Հանդիպեք ձայնային ինժեներ և Prima Classic-ի համահիմնադիր Էդգարդո Վերտանեսյանին և իմացեք ավելին նրա կապի մասին Հայաստանի հետ՝ կարդալով նրա հարցազրույցը:
«Հայերն անհիշելի ժամանակներից եղել են մեր արևմտյան և քրիստոնեական ավանդույթների կարևոր բաղադրիչ և անցել են աներևակայելի դժվարությունների միջով, որոնց հետևանքները դեռևս զգացվում են այսօր՝ շատ վառ կերպով: Կարևոր է, որ նրանց ձայնը հարթակ ստանա՝ այս դեպքում նրանց երաժշտական ձայնը, և որ մենք օգնենք նրանց շարունակել ձգտել գերազանցության իրենց գեղարվեստական արտահայտություններում» – Էդգարդո Վերտանեսյան, գործադիր տնօրեն և համահիմնադիր, Prima Classic ձայնագրող ընկերություն:
